האור בקצה המנהרה

ביום רביעי, 11 באוגוסט, אישיות הרדיו הטובה ביותר של HOT97 דייג'יי / רדיו Funkmaster Flex זכתה לקונצרט לכבוד יום הולדתו. A Who's Who בהיפ הופ הופיע כולל Cam'ron, The L.O.X. , M.O.P. ו- Ja Rule, כל אחד מהם רץ דרך הלהיטים המחתרתיים והמיינסטרים שלהם תוך שהם מעבירים את הקהל עוד ועוד בנתיב הזיכרון. הלילה היה רחוק מאוד מסצנת המועדונים הנוכחית של ניו יורק, מוקדי צ'לסי יוקרתיים כמו Marquee ו- Pink Elephant, שם קוד לבוש אופנתי קובע את הכניסה ואת רשימת ההשמעה המובילה של 40 (קרא: אין היפ הופ מחתרתי) מחכה להנאה שלך.

היפ הופ ומוזיקת ​​r & b

במהלך הלילה פרץ הטירוף ללא הרף. מהרגע שהדיג'אי ניגן את הקרניים מההמנון של הילד של ה- M.O.P Ante Up ועד לשמיעת ה גודזילה מבוא לקלאסיקה של פרואה מונץ 'משנת 1999, סיימון אומר, כאילו הקהל שומע את השירים האלה לראשונה זה שנים. למרות של- Ante Up ו- Simon Says יש רק פער של שנה בין השנים שהופיעו לראשונה, שני השירים הפכו להצלחה של המיינסטרים בזכות הפופולריות העצומה שלהם במנהרה, אחד ממועדוני הלילה ההיפ הופ הידועים לשמצה ביותר בעיר ניו יורק במהלך ראפ ניו יורק 1994-2001 לִמְלוֹך.

מאז 2003, אוהדי היפ הופ הארדקוריים של החוף המזרחי מתלוננים על נפילתה של ניו יורק מחסד כחוף השליט של ראפ. ובעוד שרוב ראשי ההיפ הופ ממהרים להאשים את שלטון שבע השנים (והספירה) של דרום ראפ, הסיבה לכך שניו יורק לא מצליחה לחזור לפסגה, אפילו פחות אנשים יכולים להבין מה גרם למעשה לשפל של ראפ בחוף המזרחי . קשה לדמיין שכרגע הראפר החדש והחוף המזרחי היחיד עם באז רציני הוא ניקי מינאז 'של Young Money Records, אמנית נשית קווינס שנונה שנחתמה ואושרה על ידי ראפרים דרומיים יותר ( ליל ווין , גוצ'י מאנה) מאלו של מכסה המנוע של קווינס ניו יורק.

אף על פי שאי אפשר להכחיש את הראפרים האגדיים ( בתוך ה , Wu-Tang Clan, Big Pun, DMX, Jay-Z, Notorious B.I.G., Mobb Deep ואחרים) ואלבומים קלאסיים ( ספק סביר, אינמטי, מוכן למות, הידוע לשמצה ועוד) שנולדו בתקופת שנות ה -90 המוזהבות של ניו יורק, שפל הראפ הנוכחי של ניו יורק חי וקיים.

אבל איך נפלו ראפרים ניו יורקיים מהשליטה? יש המצטטים את חוסר האחדות של החוף המזרחי ואילו אחרים מאשימים את אופיו המחזורי של היפ הופ. על דבר אחד אפשר להסכים: שירי היפ הופ ששלטו באוויר בניו יורק היו קשורים באותה תקופה ישירות לסצנת המועדונים שהייתה חסרת תחרות בעיר, שהשתנתה בצורה דרסטית מימי השיא של שנות ה -90. נקודות חמות שהסתיימו עכשיו כמו המנהרה, מהירות, קנאה ואפילו הטרקלין הסקסי של דידי, ג'סטין, סייעו להזניק פנומים תת קרקעיים לכוכבי ראפ משוגעים, והכל בעזרת דבר קטן המכונה בנג'ר של מועדונים. פוני מועדונים (שירים פופולריים במועדונים) עדיין קיים אז מדוע החוף המזרחי לא יכול לקבל אהבה?

ואם ניו יורק עדיין נשארת העיר שלעולם לא ישנה כשמדובר בחיי לילה, מדוע ההיפ הופ הארדקור הניו יורקי נודניק? האם הדרישה להיפ-הופ הארדקור החוף המזרחי נפסקה עם תום עידן המנהרות?

כל יום ראשון שניתן

בבעלות מלך המועדונים של ניו יורק, פיטר גאטיין, (שהיה בבעלותו גם כמה מועדונים פופולריים בעיר ניו יורק, כולל The Palladium ו- Limelight), המנהרה אירחה ערב יום ראשון בערב היפ הופ. מחסן לשעבר שהתגאה במספר חדרים וקומות במנהרה היה נקודה חמה לקנייה ומכירה של סמים לא חוקיים כמו אקסטזי, קוקאין וקטמין. אף על פי שהמועדון הענק נודע יותר בזכות סצנת המועדונים המשתוללת שלו ומסיבות שבועיות המסעדות את ילדי המועדון שוחרי הטכנו, המנהרה הפכה לסטודיו 54 החדש לקהל ההיפ הופ בסוף שנות ה -90.

המנהרה, הממוקמת בשדרה ה -12 בין 27-28 בשכונת צ'לסי במנהטן, משכה קהל רחוב בעיקר מכל חמשת הרובעים לליל ההיפ הופ של יום ראשון. קווי הכניסה התמתחו לבלוקים בכל יום ראשון, ולמרות שאין להם קוד לבוש, סדרני המועדונים היו בררניים מאוד לגבי מי הם נכנסים פנימה. מאות יכלו להיפנות בכל לילה נתינה בזמן שהמועדון נשאר צפוף מעבר ליכולתו בפנים.

התורים יהיו ארוכים כל כך, שאולי לא תיכנס, ג'אבון, מבראונסוויל, ברוקלין. הכרתי אנשים שהופיעו בכל יום ראשון ומעולם לא נכנסו.

ראיתי מאות אנשים ממתינים במזג אוויר מתחת לאפס, ממש ליד הכביש המהיר ווסטסייד ליד המים, קופאים, רק כדי להיכנס למנהרה. זה היה מטורף, אומר הספר / הסטייליסט EZ, שפוקד מועדוני ריקודים כמו The Wetlands and Palladium לפני תחילת תקופת השיא של ההיפ הופ של המנהרה.

לפני סצנת ההיפ הופ של שנות ה -90, לפני המנהרה, נמשכנו לעבר סצנת המועדונים הביתית (מוסיקה) כי שם היו הנשים. נשים לא ממש תלו במועדוני ההיפ הופ בתחילת שנות ה -80 כי הייתה יותר מדי אלימות, מסביר EZ.

בסוף שנות ה -90, יום ראשון בלילה במנהרה היה חוויה נחשקת לכל ראש היפ הופ בניו יורק. הונצח בסרטו של הייפ וויליאמס משנת 1998 בֶּטֶן , האווירה נטולת הדאגות של המנהרה יחד עם גישה נוחה לסלבס, תרבות מין וסמים הפכו כל פנטזיית סרט ראפ לחיוורת בהשוואה למה שתוכלו לחוות בכל מועדון אחר ביום ראשון בערב בניו יורק.

ברגע שהיית בפנים, זו הייתה סביבה חסרת אסור, מסביר ג'בונה. חדרי הרחצה המשותפים היו אחד הדברים הרעים ביותר שראיתי אי פעם במועדון. תאר לעצמך שאתה משתמש בשירותים וילדה נמצאת בדוכן לידך משתמשת בשירותים ... אנשים בהחלט קיימו יחסי מין במנהרה.

בעוד שהמתח המיני היה בשיא כל הזמנים בתוך המנהרה, כך גם שוד, אלימות וסמים. מפיק BET / צלם הווידיאו Choke No Joke נזכר עד כמה אלימות בקרב פטרונים ועם שוטרים הייתה הנורמה במועדון.

זה לא היה יוצא דופן מבחינתי לראות מישהו מונח בשדרה 11 אחרי לילה של מסיבות. בין שהם קיבלו מכות מחוסרי הכרה או ירו, בחורים יונחו ברחוב לאחר סיום הלילה, מסביר צ'וק. למרות האיום באלימות מתמדת, צ'וק נכנס לעיתים קרובות לקהל וצילם את חוגגי המנהרות וכן את ההופעות של תוכנית הגישה הציבורית של ניו יורק, StreetFunk TV.

בלילה טיפוסי היו הרבה סמים, טונות של אלכוהול. היו לך סוגי גנגסטרים אמיתיים וילדי סטיק בכל לילה נתון שם, מסביר צ'וק.

בהחלט רצית לבוא ולהישאר עם קבוצה במנהרה. כל דבר, אונס, שוד, קרבות יכול להימשך וכל אחד היה מטרה, מסביר ג'בונה. אפילו ראפרים נשדדו בגלל שרוב החוגגים למסיבות באו לשדוד מישהו.

ובעוד הביטחון ניהל ספינה צמודה כדי לכאורה להרחיק את האלימות, אלימות מצד האבטחה כלפי אנשי המועדון לא הייתה יוצאת דופן.

אבטחת מנהרות הייתה האבטחה הראשונה שהייתי עד אי פעם שהייתה שילוב מקצועי של קשיחות רחוב ומיומנות אכיפת החוק המקצועית, קובע EZ.

הוא ממשיך, האבטחה הייתה קפדנית עם רוב המבקרים במועדון הרגילים, אך הם [ביטחון] הסתייגו עבור אחי הרחוב. עם זאת, כשיצאת מהקו הם עלולים להיות אלימים מאוד ולא היה להם שום ריסון. אתה עלול לאבד עין ארורה במנהרה.

למרות האלימות המתמשכת של המועדון ופשיטות הסמים המתמידות על ידי NYPD, ערבי יום ראשון במנהרה הפכו למוקד של כמה מגדולי הראפרים בניו יורק וללהיטים הגדולים ביותר שלהם. מדי יום ראשון, התקליטן האגדי Big Cap ו- Funk 97 Flex עצמו (יחד עם דייג'יי הצעיר Cipha Sounds, כיום אישיות דיאג'י / רדיו ידועה בסיריוס ו- HOT 97) סובבו את האחרונה בתקליטי רחוב היפ הופ המחתרתיים, והפכו את המנהרה ל פורץ דרך לכמה משירי הראפ המצליחים בסוף שנות ה -90 ופלטפורמה עבור הראפרים המחתרתיים של ניו יורק להיכנס למיינסטרים. יצירת מנג'ר מנהרות לא הייתה דבר פשוט, מכיוון שמנהלי דייג'ייז והקהל שלו היו כנים באכזריות ולעיתים אלימים באישורם או באי הסכמתם למוזיקה שלכם. ראפרים רבים ראו בזה אות של כבוד לרשום את חותמת המנהרה. באותה תקופה, רוב הראפרים הניו יורקיים העריכו את תמיכת המועדון יותר משדר רדיו פופולרי.

לא מחדש. של קפונה-נ-נוראגה נזכר בזכרונותיו בחיבה. אני זוכר הרבה פעמים שעשיתי תקליטים והבאתי אותם [ראשון] לביג קאפ, אל [Funkmaster] Flex, ל- Cipha [Sounds] ... ואם זה עבד במנהרה, התגובה הייתה, 'אוקיי, עכשיו בוא ניקח את זה רדיו. '

הרס של מובב עמוק מהדהד רגש דומה. שום דבר לא הרגיש טוב יותר מאשר להיות במנהרה ולשמוע את התקליט שלך לגרום לאנשים להשתגע! לא לשתות, שום תרופה לא יכולה לתת לך זיכרונות כה גבוהים והרסיים. בשלב מסוים, הסיבה העיקרית שהתחלתי ללכת לשם הייתה לראות את התגובה לתקליטים של אנשים אחרים, בתוספת שלי.

רשומות חסרות רחמים מול שיאי מוות

עידן הזהב הראשון הוא כמובן שנות ה -80. עידן הזהב השני היה עם המנהרה. עם המנהרה היו לך נדנדות של M.O.P, Mobb Deep, Foxy Brown וכמובן [Notorious B.I.G.], מזכיר את EZ. אלה היו אמנים שבאותה תקופה עלו באש. (שמע את עשרת הדברות של סדק הידוע לשמצה של B.I.G.) )

והמנהרה לא סיפקה רק ראפ של פשע בחוף המזרחי. ביום ראשון בערב, זה לא היה יוצא דופן ש Come Clean מאת ג'רו דה דמג'ה, 'Bout It, Bout It and Only When I'm שיכורים' מאת Tha Alkaholiks, הושמעו ברציפות מכיוון שהעם, לא הרדיו, הכתיב מה היה חם.

זה בהחלט היה מגוון. היה לך קהל התרמילאים שלך, קהל 40 המובילים שלך, קהל המנדפים שלך. לא היה אומר את מי אתה עלול לפגוש במנהרה, מסביר הוווק.

אמני ראפ השייכים לז'אנרים שונים של ראפ התקיימו בשקט בין הפלייליסט וכך גם הפטרונים שנהנו משירים אלה. איזון זה היה אחת התכונות הבולטות ביותר שהפרידו את המנהרה ממועדוני היפ הופ מקומיים אחרים, מה שהפך אותה לחוויה נדירה שהפטרונים יעניקו אמץ בסביבתה האלימה והבלתי צפויה רק ​​כדי להיות חלק ממנה. אותו איזון הוא כזה שרבים מהמעריצים של ימינו יסכימו שהוא חסר בכל מוזיקת ​​הראפ, לא רק בעיר ניו יורק.

ראפרים משלישי מדינה לא היו היחידים שנהנו מחשיפה במועדון המנהרות המפורסם. הפופולריות הארצית של סינגל הבכורה של הראפר בניו אורלינס, ג'ובניל, התפשטה לתפוח הגדול, מה שגרם לו וצוות מיליונרים המזומנים שלו (הוט בויז וביג טיימרים) להופיע במועדון לאורך השנים. אמנים ידועים כמו דה בראט משיקגו, טרינה של מיאמי ואפילו אגדות לוס אנג'לס ד'ר דרה וסנופ דוג המשיכו לבצע את להיטיהם גם במנהרה.

באותה תקופה, המנהרה הייתה המועדון מספר אחת בעולם, לא רק ניו יורק, נ.ו.ר.ע. מסביר. [עם זאת] כל מה שעבד במנהרה היה צריך לעבוד ברדיו.

המנהרה הפכה במהרה לטקס מעבר בהיפ הופ עבור כל אמן ראפ (ללא קשר לאיזה אזור הם הגיעו) שרצה יותר אמינות רחוב, חשיפה בפריסה ארצית ויותר כבוד מהחוף המזרחי, שם רוב אמצעי התקשורת העירוניים המובילים בארה'ב ( אותרו טלוויזיה, רדיו, מגזינים) ותווי תקליטים ארגוניים. בתקופה שבה ההחתמה על התווית הייתה עדיין הכרחית להפצת המוזיקה, ובסופו של דבר, להצלחה, היה חשוב מתמיד להשיג קהל אוהדים ניו יורקי נאמן. התרשמות מקהל המנהרות על הבמה בשידור חי מובטחת לקיים את קהל האוהדים ולגבש את עמדתך בהיפ הופ.

לא מחדש. פורש עוד יותר על קהל המנהרות הקשה בבקשה והסביר כי הם לא מקבלים סתם דבר.

הם רצו שתהיה אמיתית על הבמה. אבל זו המוזיקה שנוצרה באותה תקופה, נוריגה נזכרת.

צ'וק, שעבד באותה תקופה עם תוכנית הגישה הציבורית משנות ה -90 StreetFunk TV, נזכר שצילם את ההופעות החיות האגדיות של דידי, הוט בויז ו- Wu-Tang Clan, שרבים מהם ניתן לצפות כעת ברשת בעמוד MySpace של StreetFunk TV. וערוץ היוטיוב.

אני זוכר ש [Funkmaster] Flex התרגז עלינו כשסבבנו עם המצלמות. הוא היה כמו, 'אוווו, הנה הם הולכים לצלם! למה אתם מצלמים כל הזמן? ’אנחנו (StreetFunk TV) ידענו שעידן המנהרה מיוחד. היום אתה רואה אנשים שצופים בסרטונים, מבקשים לצלם כל הזמן כי הם רוצים לחיות מחדש את הרגע הזה בזמן. לעולם לא תראה הופעות כמו אלה במנהרה.

בעיני, ההופעה הזכורה ביותר הייתה DMX, קובע ג'אבון, שהיה במנהרה במהלך הלילה שבו צולם הסרטון ללהיט הפריצה Get at Me Dog בשנת 1997. DMX באמת הגדירה את כל 'עידן המנהרות' עם 'Get at Me Dog'.

אותו 'עידן המנהרות' היה רגע מכונן בהיפ הופ עבור המעריצים והראפרים כאחד. הופעות אגדיות של ג'יי זי, נאס ואפילו הופעות של כוכבי R&B כמו מרי ג'יי בליג ואלייייה ז'ל (שמעו אותה ואת נאס You Won't See Me Tonight) ) שמר על המוני אלפים פלוס לחזור מדי שבוע לעוד.

באדיבות המנהרה, עכשיו רשומות רחוב וראפרים ששמעו רק במיקסטייפים של שכונת ניו יורק הייתה סוף סוף פלטפורמה מיינסטרים. כעת, תקופות מתפתחות של ג'יג'י עידן המאוחרות של שנות ה -90 ששמותיה לא היו אוניברסליים כמו נאס, ביגי או ג'יי זי, נראו שנראו ונשמעו ב- BET, MTV ועבור חלקם ברדיו Top 40. שירי מחתרת בדרך כלל לא היית כאן כסינגלי רדיו כמו Wild Out (2001) של The L.O.X או הסינגל Give Up The Goods מ -1995 הפכו למפוצצים. שירים אלה נותרו קלאסיקות מודרניות לכל כך הרבה מעריצים שהיו בעבר המנהרה דייג'יי סיפה צלילים ספדה למועדון כבוד עם הרשימה המקיפה שלו של 75 המנהרות הגדולות ביותר של Bangerz עבור Complex.com עוד באוגוסט 2010 .

בסופו של דבר, מנהרה באנגרז תזכה להשמעה מסחרית ברדיו וטלוויזיה, כלומר המעריצים כבר לא יצטרכו לחכות עד יום ראשון בערב כדי לשמוע כמו ביג פונס, מייז או קמרון.

אבל האם זה היה דבר טוב? עם זאת, כעת היה רשמי שהחל עידן חדש בהיפ הופ בניו יורק.

שינויים

זה היה ללא ספק שהפופולריות במנהרה יכולה לזכות במפתח מחתרת להצלחה של המיינסטרים, רק תשאלו את מובב עמוק, ג'ה רול, DMX, ו- The L.O.X. ולמרות שהיו מועדונים עירוניים אחרים שפנו גם למוזיקה אורבנית ולדמוגרפיה שלה, כמו בנטלי ומועדון הלילה Shadow שאושר על ידי 107.5FM, אף אחד מאלה לא פנה להיפ הופ המחתרתי באותה דיוק כמו המנהרה.

אבל לילות ראשון במנהרה לא יימשכו זמן רב יותר. אלימות מתמדת ופשיטות סמים, שניהם התרחשו בלילות השבוע וגם ביום ראשון, הביאו למנעול מועדון המנהרות בשנת 1999 במסגרת חוקי הפחתת המטרדים של ניו יורק. באותה שנה, פיטר גטיין ואשתו הודו באשמת העלמת מס. בשנת 2001 המנהרה נסגרה לצמיתות ונמכרה במכירה פומבית בבית המשפט לפשיטת רגל בעיר ניו יורק.

במהלך ואחרי תקופת הזוהר של המנהרה, מועדונים וטרקלינים אחרים עם אווירה מוזיקלית דומה לזו שהמנהרה הגיחה במנהטן. הקהל חובב ההיפ הופ של המנהרה מצא בית חדש בסניפי לילה כמו NV ו- Speed, האחרון דומה למנהרה מבחינת גודלו הגדול וללא דרישת קוד לבוש לכניסה.

המהירות הייתה כמו הדבר הכי קרוב למנהרה בניו יורק באותה תקופה. שמעת את אותם תקליטים הארדקור והיה לך אותו קהל, אך יכולת לדעת שמועדונים משתנים, מסביר ג'בונה.

לאחר פטירת המנהרה בשנת 2001, חיי הלילה העירוניים בניו יורק השתנו. החל מקוד הלבוש ואווירת המועדון, חיי הלילה האורבניים החלו לשקף מראה מלוטש יותר שהשלים את המסר השאפתני ולעיתים החומרני של שירי הראפ של העידן. תקליטי הרחוב היו עדיין רלוונטיים אך כעת השתלשלו במקצת ובצללו מעט על ידי הדימוי המאפוסי המתוחכם החדש הזה שמוצג על ידי הראפרים הפופולאריים של אז. אבל גם במועדונים קטנים יותר וקטנים יותר כמו צ'יטה, שבהם הכניסה דרשה חולצות מכופתרות ונעלי ספורט, נעלי טים וקפוצ'ונים, היפ הופ הארדקור העיר ניו יורק עדיין היה מבורך, לפחות לשהייה קצרה.

ההיפ הופ תמיד עסק ברגדוצ'יו, אבל מה שהאמנים התרברבו עליו התחל להשתנות. ההיפ הופ הוצג בפני רמה אחרת של עולם שהוא מעולם לא נחשף אליו, קובע EZ.

עולמות זו הודגמה באמצעות שלטי חוצות של טיימס סקוור הכוללים את ראפר Def Jam רענן הפנים פוקי בראון, שתומך בג'ינס של קלווין קליין, הראפר הנער-יפה של הארלם מייס (לצד LOX של Bad Boy) המתחרז ממסוקים פרטיים עם הסופרסטאר מריה קארי ונאס מדברים על חלומות רחוב שמתנדנדים חליפה ורודה משלושה חלקים מחווה את סרטו של מרטין סקורסזה קָזִינוֹ . הרגעים האלה התרחשו במהלך שנת 1996 ואילך, כאשר לפוקסי, נאס ומייס הייתה כל מוסיקה שזכתה במצעדים (שמע את פוקסי וג'יי אני אהיה ) והיו בסיבוב כבד גם ברשתות BET וגם ב- MTV. אמנים רבים אחרים ששילמו דמי חובה במנהרה, שהייתה פתוחה עד 2001, יכלו להתהדר גם בהצלחה דומה. זו הייתה תקופה מרגשת עבור ההיפ הופ, שם צליל ההארדקור חווה הצלחה גדולה במיינסטרים מבלי שהושפע ואמנים הרוויחו יותר מתמיד. אף על פי שטוענים רבים מההיפ הופ התלוננו כי אמנים פופולריים מתקופת שנות ה -90 המאוחרות של המאה העשרים התמקדו יותר מדי בנושא החומרני והאלים, איש לא יכול היה להכחיש את איכות המוסיקה והחרוזים שנעשו בתקופה זו ואת האיזון בהיפ הופ שהיה קיים.

אם לא נהנתם מהראפים המעוצבים האופנתיים של פוקסי בראון וליל 'קים, הייתה לכם ליריקה אינטנסיבית ושנונה של נשים כמו בהאמדיה ולורין היל של פילדלפיה עצמה. לא אהבתם את ראפיות השמפניה המבריקות של Mase של באד בוי? אז תמיד תוכל לשאוב את הצלילים הברוקליניים המחוספסים יותר של Black Moon וצוות ה- Boot Camp Clik המוכשר שלו. הבחירה הייתה שלך; אתה יכול להסתדר עם זה או שאתה יכול להסתדר עם זה. ואל תשכחו חלוצי ראפ משנות ה -80 כמו קול G ראפ ו- LL Cool J (סינגל Doin 'It שלו היה מצרך מנהרה ומספר 9 על לוח המודעות 100), שנשארו רלוונטיים בשל שיתופי הפעולה המוזיקליים שלהם עם ראפרי בתי הספר החדשים של תקופת הזהב של שנות ה -90.

הזמן הזכיר את עידן הזהב של שנות ה -80, אלא שהראפרים שלטו כעת בחדרי הישיבות הארגוניים כמו גם במצעד המוזיקה, ויעידו על כך אנשים כמו אילנים חדשים כמו דיימון דאש של רוק-א-פלה, מאסטר P של No Limit Records. ורונלד סלים וויליאמס, מיליונרים במזומן כספי, ואחיו בריאן בייבי וויליאמס עם בירדמן.

בחוד החנית של עידן הג'יג'י הזה עמד איל ההון בכל מקום דידי, נ / ד / פאף דאדי באותה תקופה, ויציב האמנים של Bad Boy Records. בלי שום מחסור בכישרון על הסיפון, Bad Boy Records הפך שם נרדף ליצירת להיטי ריקוד מדביקים של ראפ ו- R&B שהיו מצרכים למועדון. שירים כמו All About the Benjamins (שמציעות LOX לפני ה- D) וגם Hypnotize של Biggie ו- One More Chance / Stay With Me הפכו ענקיים במנהרה תוך שהם נהנים מההצלחה של המיינסטרים בדמות מועמדות לגראמי (Hypnotize) ופלטינה של RIAA הסמכה (הזדמנות נוספת / הישאר איתי).

אף על פי שלטענת תהילה כלשהי של Bad Boy Records לתהילה היה הבית להרוג את ראפ ברוקלין הגדול BIG הידוע לשמצה (שאיבדנו באופן טרגי בשנת 1997), הצליל של Bad Boy הפך כעת למקביל (הלא) הרשמי לעידן שלאחר המנהרה. סצנת מועדונים, אותה אימצה התווית. אמני Bad Boy כמו Black Rob, Mase, Shyne ואפילו Diddy הלכו בעקבות B.I.G. והמשיך להופיע במנהרה עד שנסגר, תוך שהוא נהנה מהשידור המרכזי בטלוויזיה וברדיו. לצד ההצלחה של באד בוי כאימפריה מוזיקלית, דידי תיאר את איל המוזיקה המפורסמת של שנות ה -90 עם מיזמיו העסקיים הרווחיים (קו הבגדים של שון ג'ון ומסעדות ג'סטין), סיפור כיסוי משנת 1998 ב מַהוּת מגזין וכן חיים אישיים מפורסמים שכללו מטוסים פרטיים למקומות טרופיים - עם החברה דאז, השחקנית ג'ניפר לופז. גם מגדלי מוזיקת ​​היפ הופ כמו ג'יי זי, דאם דאש וג'רמיין דופרי התהדרו באורחות חיים דומים, ובדיוק כמו פאף דדי, כולם צברו רחוב במנהרה מוקדם יותר בקריירה שלהם.

כעת, ככל שההיפ הופ התקבל יותר על ידי המיינסטרים באמצעות הפעלת טלוויזיה ורדיו, התקשורת קיבלה יותר שליטה על הכתבת אילו שירים היו חמים. כתוצאה מכך, קליפים הפכו מבריקים ועתירי כוכבים, מלאים בהופעות של סלבריטאים מפורסמים, ארונות תקציב גדולים, אביזרים ייחודיים ואפקטים מיוחדים. מועדוני לילה הוחלפו כעת בתוכניות ספירה לאחור של וידאו, כמו של MTV סה'כ בקשה בשידור חי (ששודר בשנת 1998) ו- BET's 106 ופארק (החל את שידורו בשנת 2000) לאמנים להקדים את שיריהם החדשים בצורת קליפים.

ראפרים, מחתרתיים ומיינסטרים, עדיין עשו תקליטי רחוב סמים, והופיעו במועדונים וסצנת חיי הלילה של ניו יורק הייתה בשיאה. עם כל הרווחים שהושגו ממכירות תקליטים, הופעות קידום מכירות והמלצות שונות, הראפרים היו בכל רחבי סצנת חיי הלילה של ניו יורק בין השנים 1996-2003, ובזבזו והפיצו את עושרם החדש ומעמדם כאמנים הנמכרים ביותר וכביז המוזיקה מהדור הבא. טייקונים.

למרות שמועדון המנהרות נותר פתוח במהלך תור הזהב הזה, הסתיימו כעת ימי מועדוני הלילה המהווים את הפריצה היחידה למוזיקת ​​ראפ חדשה. הפעלת האוויר ברדיו ובטלוויזיה הכתיבה כעת אילו שירים נקבעו מראש, מה שגרם לרבים להאמין שהחייאת שיטות התשלום של תשלום עבור המשחק שהיו קיימות במוזיקה הפופולרית כבר בשנות הארבעים של המאה העשרים הגיע למעגל.

כפות הידיים משחות וזה עושה את זה קשה יותר. אבל [payola] היה כאן לפני שהיינו כאן ועדיין פרצנו דרך כך שאתה לא יכול להאשים את זה לגמרי, מסביר הוווק. [Payola] כאן כדי להישאר אבל מוזיקה טובה תמיד תחתוך את הקלטת האדומה.

עם הלך הרוח של עסקי המוסיקה, במקום הרחובות, המסתננים ולעיתים, מתדלקים את התהליך היצירתי לייצור מוזיקת ​​היפ הופ, אמנים החלו לדאוג יותר לכסף ולמכירות תקליטים מאשר ליצירתיות, כישרון ותוכן. אפילו תהליך יצירת האלבום עבר.

בתקופת 'עידן המנהרות' ולפני כן, הרעיון כשיצרת אלבום היה לקבל מושגים יצירתיים שונים ולמשוך אותנו אל עולמך, מספר EZ.

היו כללים ליצירת מוזיקה בשנות ה -80 ואפילו בתחילת שנות ה -90, הוא ממשיך. הייתה שלמות וזה השפיע על גישתו של אמן ליצירת מוזיקה.

לאחר שהאמנים ומנהלי התוויות היו עדים להצלחה המיידית והמאסיבית של אלבומו של מותח B.I.G משנת 1997, החיים אחרי המוות ושחרורו של טופאק שאקור מ -1996, כל העיניים עליי (שניהם דיסקים כפולים), המוני ראפרים חדשים מחוף לחוף נטשו את הסגנון שלהם כדי לחקות את מה שלדעתם הנוסחה להכנת אלבום להיטים. נוסחת האלבום ההיא כללה כמה שירים שיספקו נשים ומיינסטרים אמריקה בצורת שיר מועדוני ו / או שיר ידידותי לרדיו ומספר שירים ייעודי שפנה לבסיס מעריצי ההיפ הופ של האמן.

בין אם בכוונה ובין אם לא, הנוסחה עבדה, וכתוצאה מכך סינגלים להיטים רצופים ומכירות שיא של ראפרים שהגיעו בעקבות 2Pac ו- B.I.G. כעת מכירות שיאים ו 40 הטבלאות המובילות החליפו כישרון לירי ומוסיקלי כסטנדרטים למדידה כדי לקבוע מי ראוי להכתיר את הטוב ביותר במשחק הראפ.

כתוצאה עקיפה מסצנת מועדוני הלילה במנהרה, ראפ של החוף המזרחי התפוצץ והשפעתו הרוויה את כל תעשיית המוזיקה. ניו יורק חווה את עידן הזהב השני והאחרון שלה, למעט הפעם שסיימו הראפרים מריבות של פארק הדיור הציבורי ל 106 ופארק . וכאשר אמריקה התיכונה קיבלה את בתיהם של ג'יי זי, ליל 'קים ופאף דאדי לבתיהם, הדרישה לצליל אחר גברה בעוד שאחר לאבד לאט לאט.

העמקים היכן הם נמצאים כעת

הכל נופל למטה

עידן המנהרה נמשך בין השנים 1994-2001. בעוד שרובם היו עצובים לחזות בסופו של עידן, רבים הבינו מדוע מותו בלתי נמנע.

אנשים התעייפו מהאלימות. אם אתה צריך להילחם, להילחם, אבל לכבד זאת כמקדש שלנו. זה היה כל מה שהיה לנו, אומר הוק.

בניסיונות להרחיק את האלימות הקשורה להיפ הופ הארדקור, נוף המועדונים של ניו יורק הפך יוקרתי מתמיד. כעת הכניסה דרשה קוד לבוש וכן הזמנת שירות בקבוקים (בקבוקי משקאות חריפים במחירים מופקעים בתמורה לכניסה מובטחת).

מועדון הלילה Tunnel הפך לזיכרון בלבד. בניו יורק, מועדוני לילה קטנים עם קוד לבוש עסקי מזדמנים הפכו לנורמה לאירועים ומסיבות בתעשיית המוזיקה העירונית. למרות מקומות קטנים יותר, אלימות וסמים היו עדיין חלק מסצנת המועדונים, אך בקנה מידה קטן בהרבה בהשוואה לימי המנהרה.

עד שנת 2001 עברה ניו יורק פיגוע טרור קטלני על מרכז הסחר העולמי, סיימה מלחמת חוף ראפ קטלנית וצפתה בפיוד בין שתי אגדות החיים הגדולות שלה, ג'יי זי ונאס, שהגיעה לשיאה מאז תחילתה הסאבלימינלית. שעווה בשנת 1996. שלבו את זה עם מותם העגום של 2Pac וביגי, ירידת מכירות התקליטים בתוספת הורדת מוזיקה לא חוקית ולשון המעטה, ההיפ הופ חווה שבע שנים סוערות בסוף עידן הזהב של שנות ה -90.

האשמות בתשלומים נגד תחנות רדיו ותווי תקליטים נחקרו באופן פדרלי ואילו בשר בקר בחוגי ראפ בכל מקום עלה לשיאו של כל הזמנים. והראפרים הניו יורקיים שעדיין היו חיים היו עסוקים מדי בלחימה על תואר (מלך ניו יורק), שיש הטוענים שכבר לא קיים.

מכיוון שחוסר האחדות שרר בקרב ראפרים ניו יורקיים וסגנונות ראפ חדשים צצו מחופי הדרום, המערב התיכון והמפרץ, היפ הופ של ניו יורק והחוף המזרחי נפל בשלבים הראשונים של שפלו בסביבות 2003. בדיוק איך שפל זה התרחש ואם זה קיים עד היום הוא נושא שנשוח ויכוחים בקהילת ההיפ הופ מאז תחילתו, אך הסברים הגיוניים ופתרונות מציאותיים הם מעטים בין הדעות הרבות.

תומכים תוקפניים של ניו יורק והחוף המזרחי הכללי מאמינים כי שפל ראפ קיים ורובם נוטים להאשים אותו בזרימת הפופולריות של דרום ראפ בסביבות 2003. במשך שנים, מעריצים ותקשורת מתחו ביקורת על הדרום על כך שהם דוממים את ההיפ הופ המסורתי של החוף המזרחי עם קליט. מנגינות ריקוד שהגיחו מתתי קטגוריות המוזיקה הדרומיות של ראפ כמו Crunk, Snap ובשנים האחרונות, הטרנד Auto-Tune.

אחרים מציינים את חוסר האחדות והסרבנות של הראפרים בניו יורק לסיבה העיקרית לכך שהביקוש לראפ ההארדקור הניו יורקי ממשיך לרדת. הבטחות שמועות על אלבום משותף כמו Nas ו- AZ ואלבום איחוד של Fugees הפכו להיות אפשרויות ממשיות רק למשאלות חשיבה שהשאירו את האוהדים והתקשורת כאחד. ואם לשפוט לפי ההצלחה העצומה בקריירה, הראפר של קווינס 50 סנט השתמש בבשר בקר (אמיתי או מדומיין) ככלי שיווקי, מדוע מישהו ירצה להתאחד? בעולם הראפ של ימינו, אחדות לא בהכרח מוכרת יחידות.

כן, יש שפל ראפ של ניו יורק, מצהיר חנק לא בדיחה. אין אחדות. [ראפרים ניו יורקיים] נלחמים על כתר שלאף אחד לא מגיע.

תלוי את מי שואלים, יש שיגידו שהקרב על מלך ניו יורק הסתיים במותו של הראפר The Notorious B.I.G. בשנת 1997. וכי הוויכוח של מי היא ניו יורק המכהנת ראפ קינג לא החזיק את ראפ בשפל. יש הטוענים כי ההיפ הופ הניו יורקי ההארדקור עדיין קיים, רק לא במיינסטרים, בשל השליטה המסחרית של היפ הופ בכלי תקשורת ומועדוני לילה בתרבות הפופ.

התעשייה משנה את מנגנון ההפצה. חייבת להיות איזושהי אבולוציה כדי ללכת יחד עם זה. ואם חיי הרחוב הם חלק עיקרי מהסגנון שלך בזמן שחיי הרחוב עדיין רלוונטיים באמריקה, הם כבר לא חשובים ביותר. כי עכשיו אנשים רואים שיש אפשרויות אחרות. זה מה שהשפיע על מותם של 'תקליטי הרחוב' - יש הרבה יותר תחכום ושאיפות מהמאזין כמו גם מנקודת מבטו של האמן, מסביר EZ.

יש אנשים שגם מסכימים כי ראפ סטריט אינו רלוונטי כמו פעם, שכן אוהדי ראפ הזהב של עידן הזהב התבגרו. אפילו כמה ראפרים מסכימים שמאחר והביקוש לרחוב ראפ פחת, כך גם הסניפים.

כאשר המנהרה נסגרה, היא השפיעה על ההשראה ליצור כיוון שכבר לא היה מוצא מיינסטרים לתקליטים האלה, זוכר הרס.

אין לנו יותר את הרבעים הלטיניים, או את המהירות, או את המנהרה, ולכן אנו נאלצים לערוך רשומות מסוימות (להיות מוכרות מסחרית), N.O.R.E. מסביר. אבל עדיין יש לי את 'חזון המנהרה' הזה ... כשאני עושה רשומות אני עדיין מדמיין ואומר 'החרא הזה היה עובד במנהרה', במיוחד כשאני יוצר מועדון משותף. יש לי תקליט עכשיו, 'מפצח אגוזים' זה יהיה גומייה במנהרה.

מה שאנשי רחוב מסורתיים עושים עכשיו זה שהם ממזגים את שני אורחות החיים, מה שעושה את ההבדל. עידן המנהרות ושנות ה -80 היו על שבירת תקליטי רחוב אמיתיים וזה ההבדל הגדול בין מוסיקה אז למוסיקה עכשיו, קובע EZ.

ללא קשר לסיבת השפל, קהילת ההיפ הופ יכולה להסכים כולם כי ההיפ הופ מהחוף המזרחי הוא רחוק מאוד מימי הזוהר במועדון הלילה Tunnel. ולמרות שהם לא היו הכוח השולט של ראפ בעשור האחרון, הראפרים הניו יורקים עדיין נושאים ומעבירים את הלפיד. זה ניכר בהתעוררותם מחדש של סרטי המשך לאלבומי שנות ה -90 הקלאסיים כמו של רייקוון נבנה רק 4 לינקס קובני ... נק ' II , Capone-N-Noreaga's דוח מלחמה 2 ו- AZ איילה או איילה: מהדורת יום השנה ה -15 , שמגיע לחנויות בנובמבר הקרוב.

חלק מהמבקרים לא מאשימים את הדרום, ולא מאחרים מכירות שיא או אפילו ראפרים ניו יורקיים בהאטה של ​​שבע השנים באזור. הם אומרים שאחרי שלטון קרוב ל -25 שנה כמשפיע היחיד של ראפ זה טבעי שניו יורק תהיה בירידה.

אני לא חושב שניו יורק בהכרח למטה, פשוט לא היינו יציבים כמו שחשבנו. אנחנו מקפצים לאחור, אומרת N.O.R.E.

אבל אם המוזיקה הפופולרית של ימינו נשמעת יותר היפ-פופ מאשר היפ הופ, האם אמור הראפ הארדקור הניו יורקי צריך לקרוא לזה להפסיק? הרס של מובב עמוק לא מסכים.

אם אתה יכול להגדיל את שמך מהמוזיקה שלך, השגת משהו. ברגע שגילפת את שמך, איש אינו יכול להכחיש זאת לעולם, הוא טוען.

והאם אי פעם יהיה אור בסוף המנהרה להיפ הופ בניו יורק?

תמיד, הרס עונה בלי שום היסוס.

עלינו להאמין בזה. אם אתחיל להאמין למשהו אחר, זה יהפוך למציאות שלי.

שירי היפ הופ ו- r ו- b

דניאל סטוליך היא פרילנסרית ילידת פיטסבורג, ניו יורק, שעבודתה פורסמה בשנת מגזין המקור ו- AllHipHop.com. נכון לעכשיו דניאל שמה את הנגיעות האחרונות ברומן הגרפי שלה וכותבת בלוגים www.outoftowngirl.com .

הסרט התיעודי של המנהרה (טריילר) - הופק וביים: Choke No Joke