4.0 מתוך 5- 4.00 דירוג קהילה
- 1 דירג את האלבום
- 0 נתן לו 5/5
אדריאן יונגאון, לאחר שנים של גיבוי לפרויקטים מתחדשים של Ghostface Killah, PRhyme, The Delfonics ו- Souls Of Mischief, מצא סיר דבש מוזיקלי משלו על משהו על אפריל השני . יונגאון צבר מוניטין לאורך טווח האודיסי המוזיקלי שלו כעל מלאכה נועז וגאון. שוזרים את אלבומי השמיכה הטונאלית כמו פזמון , שנים עשר סיבות למות 1 ו שתיים , ו יש רק עכשיו להניח על. לא, להתגורר. זיכויים שלו מכסים את מלוא רוחב וו, בעבודה עם RZA ו- Ghostface דינמיט שחורה , ונדגמים על ג'יג'ה הגביע הקדוש מגנה כרטה לגן עדן ופיקאסו בייבי. כל הפרויקטים שלו הם רַעיוֹנִי אלבומים, שניהם מתבוססים בטוהר האסתטיקה שלהם פזמון ) או חגיגיות פריחתם של ספגטי מערבי או פנקדלי.
כל המכשירים האנלוגיים מצפים לחלל האולפן הכהה והלכה של Younge; את הקירות שמאחיזים בגיטרות המיתרים העבים ובפליז קהה שהוא מוקיר. נופי הצליל שלו הם תמיד מחוץ לזמן ומקום אחר, לגמרי. תופס את עגלתו לצלילי סוף שנות ה -60 ותחילת שנות ה -70. הצלילים של מרווין גיי, קרטיס מייפילד וג'יימס בראון כמו גם מה שיש הרואים בפסגת הפס-קול אמנות כמו בציונים שצייר אניו מוריקונה עבור סרחיו לאונה. אז האלבום פועל כמו פסקול רב שכבתי. כל שיר מסתנן אל תוך מצבי רוח ומחוצה לו. Sitting By The Radio מציג בפנינו את המותג של קולנוע היורו של Younge, כמו-מוזיקה, נמס מעל חריצי בס מהדהדים. Sea Motet חוטף את דרכו במסדרון ארוך של קריאות.
בראשון משהו על אפריל , יונגון ולהקתו, ונציה שחר, הפכו את מתוק אהבתו של המאסטרו עם הצלילים המלאים והתאונות המאושרות של אנלוגי. אולם ההמשך הוא טרנסצנדנטי, ומזמן את הקוסמות המלאה של אומנות המוסיקאים מבוססת L.A. הצלילים נשמעים מהלסת הזו, כל תו מסודר בצורה מופתית כדי ליצור גם מצב רוח וגם ניואנסים. תשומת הלב המטורפת של יונגאון לפרטים ניכרת לאורך כל הדרך, מכיוון שלפני כן הוא לא ממש הבין כיצד לגרום לניקוד סרט לפרויקט המוסיקלי העומד בפני עצמו שתמיד חיפש. זה נעדר כאן, מכיוון שכל שיר מאפשר לדמיון שלך לשוטט לשטח קוונטין טרנטינו; לא להפך. השילוב המפחיד של לטיטיה סאדיאר ובילאל על Step Beyond ו- La Ballade sync הוא הקירור הצרפתי של Sadier למנגינה הקלילה של Younge. אתה לא יכול שלא להרגיש שהישג יוצא דופן מתרחש, כקולו של מאיר הנפש רפאל סעדיק (שמוסיקת הקסם שלו כמעט מחפה על קולו הגבישי של סאאדיק מבלי להוריד את כל ההפקה), כמו גם משתף הפעולה התכוף לורן אודן והמורה הקולית לטיטיה. עצוב יותר מה- Stereolab האייקוני (ששירו Refractions In The Plastic Pulse נדגם בצורה המפורסמת ביותר על ידי דילה ליצירת יצירת המופת ללא שם / פנטסטי) מאפשרים התמסרות למוזיקה שמעלה את הסצנות השלמות ממש לפניך.
הוא עוטה חבילה של כובעים בשביל זה, כרגיל. קריאה ללחישות של במאים איטלקיים גדולים על ידי נגינה בכלים נדירים, כמו המצאתו המיוחדת שלו, סלין (מקלדת המסננת כלים מוקלטים ודוחסת אותם קשה על קלטת, ומאפשרת לאדריאן להתאים באופן מושלם לכל מדגם, בשידור חי), ויברפון, ופסנתר חתימה של פנדר רודוס שמעלה הליכה חלקה ואיטית בטירוף של שדה תעופה איטלקי. סנדרין היא המועדפת כאן, המשלבת מילים פשוטות ומתוקות כמו שאתה תוהה לאן אני הולך, אני תוהה לאן היית כל חיי /
מותק אם אתה לוקח את היד שלי, אנחנו לא צריכים להיפרד עם מנגינות שמשתוללות כסמלים לפני שמבהירים את עצמם. האלבום מעורבב ושולט לחלוטין. הפעמונים המצלצלים ב- Ready To Love מתעוררים לחיים בנפרד מההרכב ובהרמוניה שלהם.
הוא גם מצליח להימנע מהמלכודת הגדולה ביותר של התמקדות רצופה בצליל של גוש זמן מסוים; רָקָב. הוא לא מבקש לחקות או למודרן את התקליטים האלה, אם כי נטייתו להחליק בהפסקות שמתבקשות לדגום מתקיימת, זה פשוט מרגיש שהוא היה שם, ויצר בשקט באותה תקופה. ואז משהו על אפריל השני הוא התקליט הנדיר שמאפשר לך להתלהב מבלי להרגיש מלוכלך או מציצנות. כאילו ביקשת לשנות פגם כלשהו בעבר שלא היה צריך לשנות אותו כלל.
