קיד קודי הוא סוג האמן שלא ניתן לסווג אותו בקלות, וזאת ההעדפה שלו. בשבע השנים האחרונות גילה בן 31 לעצמו נישה בקהילת ההיפ הופ, למרות שלא היה אמן היפ הופ מסורתי. הוא אנומליה המתגוררת ברצון באזור אפור, ובכל זאת הוא עדיין הצליח לפתח עוקב נאמן עד מאוד שתולה בכל מילה רגשית שמזמנת הילידה בקליבלנד. לאורך כל הקריירה שלו, קודי הפך לגשר מוזיקלי, שמסוגל להפגיש בין חובבי מוסיקה מרקעים שונים פשוט משום שהוא מתחבר לרוחות חביבות. בחמש השנים פלוס מאז הופעת הבכורה שלו, איש על הירח: סוף היום , שוחרר, קיד קודי נותר מוזר מהפך אשר איחד עולמות תוך כדי יצירתו שלו.
כור ההיתוך של יצירתיותו
קודי, כמו ווייל ודרייק, הוא אחד מכמה אמנים שצצו בסוף העשור האחרון, כשההיפ הופ הקונבנציונאלי התפתח. הוא התפוצץ עם שחר עידן הראפ בבלוג בכוחו של יום 'נ' נייט, שעלה בסוף 2007, לפני חתימתו בלייבל G.O.O.D Music של קניה ווסט. ההפקה של דוט דה גאון חולפת ומיוחדת, תעלה את הפרנויה של גיבורו: הסטונר הבודד. זה לא נשמע כמו שום דבר אחר, והיה מעיד לאן יעבור הז'אנר בעשור הבא, עם יותר ראפרים שלוקחים את החופש להתעסק בז'אנרים שונים. ניתן לזכות זאת לפחות באופן חלקי בכושר ההמצאה של קודי עצמו, כמו גם בהשפעתו של המורה שלו לשעבר, קניה ווסט.
חם יותר מהשטן עם חום
ובכן דבר אחד שרציתי לעשות היה לשלב צלילים שבאמת מביאים מצבי רוח עזים, קודי אמר בראיון עם HipHopDX משנת 2009 . כמו ב- Heart Of A Lion, הסינטה באמת אינטנסיבי במהלך החלק 'לא, לא, לא', הגשר ואפילו בסוף. זה רק מוסיף לטבע הניצחון; זה הופך את זה ליותר מרושע. ורציתי שתמיד יהיה גוון משמעי כזה, 'זו לא בדיחה, זה דבר רציני'. למרות ש- Heart Of A Lion הוא סוג של מפרק מרומם, זה [קיבל] כמה רצינות. זה כמו, 'בנאדם, אני לא פאקינג מנגן.' הסינטים מוסיפים שבאמת סמים משמעותם אווירה. ורציתי את החושך הזה באלבום.
עם היתרון של בדיעבד, קודי היה פורץ דרך למיניהם עבור אמני דורו על שילוב אינדי רוק, פולק והיפ הופ, גם כשלא זוכה למפיק או ככותב יחיד. לאחר שהצטרף למוזיקה של G.O.O.D בשנת 2008, העניק קודי את הקלט היצירתי שלו שנות השמונים ושברון הלב , הקדם הגדול ביותר של ווסט לפני יֵשׁוּעַ יציאה מצליל החתימה שלו. בנוסף לכתיבה משותפת של Welcome to Heartbreak, RoboCop, Paranoid ו- Heartless, רבים טענו שהסגנון והקבלה של קודי לרגשותיו הם שהיוו את השראתו של ווסט - שחווה את המהומה האישית שלו באותה תקופה - ליצור את האלבום. ב ראיון עם Complex משנת 2009 , הודה קודי בענווה באותה המידה.
לדבריו, קניה שואב השראה מכל הסובבים אותו. הוא בהשראת החיים. אז כן, הוא קצת שאב השראה מכל הסובבים אותו באותו רגע כשזה הגיע שנות השמונים ושברון הלב . ווסט, תמיד אחד שיזכה את עצמו, התייחס מאוד לתפקידו של קודי ביצירת האלבום.
אני וקודי הם מקורי הסגנון, קצת כמו מה שעושה אופנה של אלכסנדר מקווין, אמר ווסט בראיון המורכב משנת 2009 של קודי. דרייק, שנטייתו להיכנס לשטח רגשי נחשב לרך על ידי ספקי ממצ'יזם נמרצים בהיפ הופ, נחשב לעיתים קרובות כמוביל ההגדרה המתפתחת שלו לגבריות. יש לו יותר אטרקציה מסחרית מאשר לקודי, אבל קודי למעשה משפיע יותר בהקשר הזה. אמנים כמו דרייק וגמבינו הילדותיים מוכנים מאוד לטבוע ברגשותיהם, אך הם צאצאיהם של משהו שקודי עזר להדריך עליו שנות השמונים ושברון הלב . למרות שזה משעשע להתבדח שהאלבום הוא למעשה הופעת הבכורה של קיד קודי, ההשפעה של יציאת התווית הגדולה הראשונה שלו הוכיחה שהוא היה ישות נפרדת ומגוונת ממערב.
אני חושב שזה יצר דינמיקה מעניינת, כי בעוד שנחקר על ידי אנשי הסוגה, קודי, דרייק ווייל זכו לשבחים מצד מי שמחוץ להיפ הופ על כך שהם לא מוגבלים לטרופיות הגבריות המסורתיות.
פרסומת הגנגסטר מתה סוף סוף, ואלה הילדים שהרגו אותה, הכריזו GQ מגזין בנובמבר 2009. שיר אחד בכל פעם הם בנו עידן חדש שבו קילו קלטת צינור, כלי נשק אקזוטיים ונערות פריקיות הם בחיים והחיים האמיתיים הם המוקד. זה עדיין יכול להיות אגו חצוף וראפי קרב, אבל זה גם אומר משפחה, דרמה, הנגאובר מרושע, ואפרוחים רגילים שיעשו איתך אהבה טובה, ואז ידרדר את ליבך.
לפני זמנו
אף על פי שהוא חשוך ברובו וספוג צער מעמדה נושאית, איש על הירח: סוף היום הגיע לכיוונים שונים מבחינה מוזיקלית. הבולטת ביותר הייתה יכולתו לא רק להופיע באלבום גם אמני אינדי רוק וגם אמני היפ הופ, אלא גם למזג את שני הצלילים באותו שיר. אולי הדוגמאות הטובות ביותר לכך היו Alive and Pursuit of Happiness, ובשתיהן הוצג צמד הרוק מבוסס ברוקלין Ratatat. חי השתלשל בזכות בעיטה הלם ונקישות יד במקום מלכודות, אך הגיטרות המפחידות הוסיפו אלמנט מרווח שנפל בהתאם לנושא האלבום. בפסוק האחרון של השיר, קודי פרץ לחרוז, ומנע מהמאזינים לסווג את השיר כדבר אחד. סוג זה של כדור-עקומה מוזיקלי היה הפורנט שלו מאז ש'יום אן 'נייט עלה לאינטרנט בסוף העשור האחרון.
המרדף אחרי האושר היה דוגמה טובה עוד יותר לגישה של כיפוף הז'אנר של קודי. הופק גם על ידי Ratatat, והציג גם את צמד הרוק האלקטרוני הניסיוני באותה מידה MGMT. אף על פי שהיה זה הסינגל השלישי והאחרון של האלבום, הוא ביצע אותו בפני קהל האולפן בפעם הראשונה במהלך פרק 11 בספטמבר 2009 של המופע המאוחר עם דייוויד לטרמן .
במה שהיה של Ratatat הופעה ראשונה אי פעם בטלוויזיה בשעת לילה מאוחרת , הגיטרות הבכויות האלה עזרו לרדוף אחר האושר להצליב ולהגיע למאזינים מחוץ להיפ הופ. למעשה, אם מסתכלים על כמה מאלבומי הרוק שזכו לשבחי הביקורת כמו 2009 של גריזלי בר שעות שבועיות , השפתיים הבוערות ' עוּבָּרִי , מקרנים מלוכלכים אנא אורקה ובורות התשוקה נימוסים , מרדף אחר אושר - ו איש על הירח , באופן כללי - היה משותף איתם יותר מכל אלבום היפ הופ שיצא באותה שנה.
על פי הודאתו של קודי עצמו, האופי הרגשי של המוסיקה שלו עזר לו לפתח קהל מעריצים מסור ומגוון. בו 2009 ראיון HipHopDX , הוא קושר קישור רגשי בין המוסיקה שלו לאמנים מתור הזהב של ההיפ הופ.
אז אנשים לא דיברו על 'האויב הציבורי הוא אימו ראפ' כי הם מדברים על איך זה מרגיש להיות גבר שחור באמריקה, הסביר קודי. האם מפטפקים קראו לזה אז אימו ראפ? רק בגלל שהיה לו אופי רע-תחת לא אומר שהם לא הביעו את רגשותיהם. וזה כל מה שאני עושה במוזיקה שלי. סליחה שזה לא כמו סופר רע-תחת ואני לא מדבר על התפרעות מזוינת כי זה יום וגיל אחר עכשיו, זה לא כמו שהיה כאשר Public Enemy עשה תקליטים. נכון, יש עוד הרבה חרא, אבל זה יום וגיל אחר והמוסיקה היא על הזמנים. והחרא שאני מדבר עליו זה החיים והתקופות [בעולמי], ובמה הרבה ילדים מתמודדים היום.
מקבל את הברק שלו
קודי יישם שיטה זו על המהדורות הבאות שלו, שהגיעה לשיאה בשנת 2012 WZRD , מיזם רוק אלטרנטיבי מאת הוא ודוט דה גאון. איפה שקודי שילב בעבר אלמנטים של היפ הופ ורוק, זה היה אלבום רוק טהור. קבלת הפנים הקריטית פוזרה והתגובה המסחרית הייתה קרה, אשר קודי ייחס ל Universal Republic Records מתייחסת אליו כמו למחיקת מס על פרויקט אינדי.
לדוגמה, אלבומו הראשון והמעקב שלו, איש על הירח ll: האגדה של מר רייגר , הופיע לראשונה במספר ארבע ושלוש בארה'ב לוח מודעות 200 תרשים, עם ממוצע של 71 ו -69 במטאקריטיק. אם כי WZRD הופיע לראשונה גם במקום השלישי ב- שלט חוצות 200, היא מכרה רק 66,000 יחידות בשבוע הראשון שלה (לעומת 104,000 לאלבום הראשון שלו ו- 169,000 לשניה), והציון הממוצע של Metacritic ירד במידה ניכרת ל -50.
האלבום היה שאפתני, אבל העטיפה שלהם לקלאסיקה העממית איפה ישנת אמש? מיד יגרום לך לרצות לשמוע את הגרסה של נירוונה. למרות המכירות הלא מרשימות (פחות מ -100,000 עד היום), נאמני קיד קודי נמשכו אליו מכיוון שהם באמת מעריכים את כל העשייה היצירתית שלו, לא משנה באיזה קצה הספקטרום הם נשענים.
יותר מחמש שנים לאחר שחרורו של איש על הירח: סוף היום , דיונים המתמקדים במה, בדיוק, קיד קודי הופסקו. הוא כוכב רוק, מבחינת מוסיקה וגישה - אחד שלא אכפת לו לנגן לפי הכללים של אחרים. אל תחפש רחוק יותר מבחירות האופנה שלו. החולצה שלבש בקואצ'לה בשנה שעברה עורר סערה , אבל אמן ההיפ-הופ האחר היחיד שיכול היה למשוך את זה הוא הבריון הצעיר, שעדיין לא הגיע לפופולריות של קודי. הוא גם הפך חלוץ במקצת לדור הראפרים הגברי לאחר ההיפר מסיבות אחרות מאשר נכונות לחלוק את רגשותיו. הוא אחד הבודדים שיכולים לברוח עם חיים באותו אלבום כמו Too Short או Kendrick Lamar בלי להרים גבות. יחד עם זאת, יכולתו לשזור אינדי ורוק אלטרנטיבי במוזיקה שלו עוררה השראה לעשות אחרים לעשות את אותו הדבר. ניתן להתווכח על כך שאנה וויז של סונימון לא הייתה מסתכמת אצל למאר ילד טוב, עיר A.A.A.d אם קודי לא היה חותך את הנתיב הראשון. כשקודי מכנה זאת סוף סוף קריירה, החידוש הזה יהיה החלק החזק ביותר במורשת שלו.
ג'וליאן קימבל כתב עבור Complex, Vibe, Billboard, Gawker, Paper City Paper ועוד. עקבו אחריו בטוויטר @ JRK316 .
